Despliega y descubre 

Lo que nadie pudo o quiso enseñarte acerca de la Música

¿Estás aburrido de tocar siempre lo mismo?
¿Te gustaría comprender profundamente lo que ves que otros tocan y saber armonizar de forma avanzada?
¿Querrías ser capaz de para aplicarlos instantáneamente al tocar?

Entonces ya encontraste tu solución definitiva!

¿Qué aprenderé?

• Conceptos Generales Básicos de Armonía como: Armadura de Clave, Intervalos y entrenamiento auditivo
• Escalas Mayores Menores y su aplicación (melódica, armónica, bachiana, jazz) y armonización de las mismas
• Formación de acordes de hasta 7 notas
• Movimiento de las voces (voicings)
• Cadencias auténticas, rotas, con sustitución y alteradas
• Re armonización y sustitución armónica avanzada

Al finalizar el curso serás capaz de utilizar la armonía de la forma en que siempre soñaste, sabrás cómo convertir al más sencillo en una monumental obra de ingeniería armónica llena de recursos y posibilidades.

Requisitos:

• Ninguno, el curso de lectura musical incluído aporta todo lo necesario y luego aplicarás lo aprendido en este curso al curso de improvisación, composición y acompañamientos.

Nivel:

• Comienzas desde un nivel principiante hasta nivel intermedio alto

Este curso incluye:

✔ Acceso ilimitado a 21 horas de vídeo en HD
✔ Acceso en dispositivos móviles 
✔ Documentación adicional en PDF

✔ Certificado de Finalización

CLASE 1

Sistema Temperado
Tono – Semitono
Enarmonía – Homónimo
Ejercicios e improvisación por tono – semitono
Escala cromática – Escala por tonos enteros
Ejercitación

CLASE 2
Tonalidad: Formación de la escala mayor:
por Estructura de T-St
construcción de la escala
Ejercitación.
Práctica Sistemática de acordes triada mayores

CLASE 3
Armadura de clave
a) por superposición de Tetracordios
b) por armadura de clave
Explicación, Reglas y consejos prácticos para utilizar armadura de clave Ejercitación
Práctica sistemática de acordes: Triada aumentados

CLASE 4
ACORDES
Mayor Séptima (Maj7), 7ª Dominante, Menor Séptima(m7), Disminuido séptima (m7b5) , 7ª Sus 4, 7ª Aumentado(+7), Menor maj7, Mayor 7ª #5, Mayor 6ª, Menor 6ª.
Ejercitación de lo visto en Piano con ambas manos.
Práctica sistemática de acordes por salto en círculo de 5tas

CLASE 5
Armonización de la escala con acordes de 4 notas (con 7mas).
Distribución bajo acorde entre las 2 manos.
Aplicación e inversión de estos acordes a un tema musical
Práctica sistemática de acordes tríada menores

CLASE 6
Transporte de acordes
Transporte de acordes dentro de un tema musical
Ejercitación transporte a múltiples tonalidades

CLASE 7
ESCALAS MENORES:
Estructura Interválica
Nombres de los grados de la escala (tónica, supertónica, mediante etc)
Escala relativa menor
Escala menor antigua y sus modificaciones
Escala menor armónica, menor melódica , menor bachiana, y jazz minor, mixta.
Práctica sistemática de acordes tríada disminuidos.

CLASE 8
Formación paso a paso en el piano de las escalas: menor antigua o natural; menor armónica; menor melódica( bachiana; mixta; menor mayor) en TODAS las tonalidades
Ejercitación de las escalas menores en Piano, improvisación y utilidad de cada escala.
Práctica sistemática de acordes Maj7

CLASE 9
Ejercitación intensiva de las escalas menores antigua y melódica
Aplicación de las escalas menores
Práctica sistemática de acordes dominantes.

CLASE 10
Ejercitación intensiva de las escalas menores armónica y mixta
Improvisación y utilidad de cada escala.
Práctica sistemática de acordes m7

CLASE 11
Armonización y rearmonización de la escala mayor
Campo armónico de la escala mayor con 7mas
Funciones Armónicas y Sustitutas, ejemplo en un fragmento de “let it be”
Práctica sistemática de acordes semi disminuídos (m7b5)

CLASE 12
Funciones sustitutas en la re armonización
Re armonización de un tema Utilizando las funciones sustitutas, ejercitación.
Práctica sistemática de acordes menores con 7ma mayor (-Maj7)

CLASE 13
Rearmonización con funciones sustitutas en el campo armónico mayor
Rearmonización de un tema
Practica sistemática de acordes menor 6ta

CLASE 14
Movimientos de las voces en un tema: Paralelo, directo, oblicuo y contrario
Su aplicación
Práctica sistemática de Dominantes aum

CLASE 15
Cadencias: Plagal, Rota y Compuesta en sus variantes “auténtica, con sustitución y alterada” Análisis de un tema
Práctica sistemática de acordes 7sus4

CLASE 16
Cadencias con Sustitución
Práctica sistemática de acordes Mayor 6ta

CLASE 17
Relación Bajo/Acorde en el campo armónico mayor y menor
Práctica sistemática de acordes Maj7#5

CLASE 18
Funciones tonales dentro del campo armónico mayor y menor
Práctica sistemática de acordes disminuidos

CLASE 19
Campo armónico menor con sus sustituciones.
Práctica sistemática de inversiones acordes Maj7

CLASE 20
Cadencias en el campo armónico menor
Practica sistemática de inversiones con acordes dominantes

CLASE 21
Utilización de II V I (cadencia compuesta con sustitución auténtica) en temas musicales
Utilización de Dominantes secundarios en temas musicales.
Actividad de re armonización

CLASE 22
Aplicación de cadencias y sustituciones/alteraciones en la re armonización

CLASE 23
Acordes disminuidos y su utilización en la resolución, combinación con diferentes bajos para formar dominantes 7b9

CLASE 24
Voicing de 3 notas, armado de cadencias parte 1

CLASE 25
Voicing de 3 notas, armado de cadencias parte 2

CLASE 26
Cifrado y distribución de las voces en acordes mayor 6 – Maj7 – 9na y 13na

CLASE 27
Cifrado y distribución de las voces en acordes menores m6 – 6/9 – add9 – m7 – m7add11 – m7add13 – m9 y m13

CLASE 28
Cifrado y distribución de las voces en acordes dominantes 7, 9, 13, 7b5, 9b5, 9#5, 7b9 y 7#9

CLASE 29
Introducción a los modos griegos

CLASE 30
Notas conflictivas y notas a evitar en los modos

CLASE 31
Relación entre modo dórico y modo lidio

CLASE 32
Tensiones y temas modales

CLASE 33
Modo Mixolidio y Lidio Dominante en II° V° I°

CLASE 34
Modo Frigio y sus fórmulas

CLASE 35
Ejercitación de los modos

En el curso de Técnica Pianística aprenderás:

• Tipos de Toques: Dedos, Muñeca/Palma, Antebrazo, Brazo, Tronco, Rotación de antebrazo, sus combinaciones . Movimientos de Asistencia: Tirón, Empuje y Rueda de Carro
• Descubrirás la importancia de la Respiración y Aprenderás la Relajación que potencia la eficacia y velocidad de tu ejecución
• Erradicarás de tu práctica Hábitos que Perjudican tu Técnica y sabrás cómo evitar Lesiones
• Caída en bloque, saltos, digitación, legato, staccato, dinámica
• 32 Ejercicios Técnicos de Aplicación e Interpretación de Partituras explicados en Detalle

Requisitos:

• Ninguno, podrás comenzar a ver los resultados aún si ya hace tiempo que tocas el piano.

Este curso es para:

• Estudiantes de Piano
• Personas que tocan Piano por Hobbie
• Cualquier Persona que quiera mejorar su forma de tocar el Piano

Para Niveles:

• Principiante e Intermedio

Este curso incluye:

✔ Acceso ilimitado a 7 horas de vídeo HD
✔ Acceso en dispositivos móviles 
✔ Documentación adicional en PDF 

✔ Certificado de Finalización

CLASES

1. Presentación
2. Postura y alineación | Distancia y altura del asiento
3. TOQUE DE DEDOS Posiciones de la mano y sus dedos
4. Relajación en Toque de Dedos
5. Proceso de Relajación en todos los dedos
6. APLICACIÓN 1
7. Toque de Dedos en un Órgano Electrónico
8. Toque Ligado y No Ligado | Posición de la Falange del Pulgar
9. APLICACIÓN 2
10. Examen Toque de Dedos
11. TOQUE DE PALMA
12. Seguro habrás utilizado esta técnica, aprende los movimientos y el secreto  de la relajación necesaria para lograr soltura y no cansarte
13. TOQUE DE PALMA y activación de la Muñeca
14. Cómo evitar Tensión / Cansancio en el Toque de Palma y cuando utilizarlo
15. Examen Toque de Palma
16. TOQUE DE ANTEBRAZO
17. El toque de antebrazo es fundamental, ya que nos ayuda a tocar sin esfuerzo utilizando la fuerza de gravedad a nuestro favor
    Introducción
18. Regulando la Intensidad el Toque de Antebrazo
19. APLICACIÓN Toque de Antebrazo con regulación de intensidad Como realizar un Legatto con toque de antebrazo
20. APLICACIÓN Toque de antebrazo con legatto
21. Resumen General del Toque de Antebrazo
22. Examen Toque de Antebrazo
23. APRENDIENDO A RELAJARNOS, RESPIRAR Y SENTIR
    Aquí profundizaremos en la relajación necesaria para lograr mayor consciencia durante nuestra ejecución, esto es necesario para despojarnos de trabas, vicios y para crecer en la técnica, llegando de a poco a acceder a tocar piezas que no podríamos tocar sin técnica
24. La importancia de la Respiración
25. TOQUE DE BRAZO Y TRONCO1
26. Esta técnica es para ejecutar sonidos más fuertes que las técnicas anteriores, sin embargo no es de los toques más rápidos
27. Toque de brazo y tronco
28. TOQUE POR ROTACIÓN DE ANTEBRAZO: Esta técnica fundamental te permitirá utilizar músculos más poderosos que los mismos dedos para tocar, como lo son los pronadores y supinadores del antebrazo
29. INTRODUCCIÓN al toque por ROTACIÓN de antebrazo Realización del toque por rotación del antebrazo
    Examen Toque por Rotación de Antebrazo
30. COMBINACIÓN DE TOQUES: Aquí utilizaremos toques en forma combinada
31. APLICACIÓN del toque por Rotación y Antebrazo en forma combinada 20 min
32. INTRODUCCIÓN a la aplicación de toques combinados y movimientos de asistencia
33. Combinación Toque de dedos y antebrazo
34. Combinación Toque de dedos, antebrazo, rotación, MEDIO PEDAL Y RUBBATO
35. Digitación y Movimientos de asistencia: Tirón, empuje y rueda de carro
36. Digitación, saltos y regla del Pulgar
37. Utilización del Metrónomo
38. Mejora Post Estudio
39. Elección de la velocidad de estudio
40. Peligros de la Ejecución Lenta
41. Importancia de la Ejecución Lenta
42. Como potenciar la memoria
43. LECTURA TÉCNICA Y EJERCITACIÓN: En esta sección podrás aplicar lo aprendido e ir avanzando de forma semanal (recomendado) Las lecciones no son largas pero su puesta en práctica te llevará tiempo
44. SEMANA 1 Mindfulness y Berens 8
45. SEMANA 2 Respiración Cuadrada y Schmidt 3 y 4 con variaciones
46. SEMANA 3 Transposiciones Schmidt 4 y Berens 9
47. SEMANA 4 Schmidt 5 y 6 con transposiciones
48. SEMANA 5 Berens 10
49. SEMANA 6 Schmidt 7 y transposiciones
50. SEMANA 7 Berens 11
51. SEMANA 8 Schmidt 8 y transposiciones
52. SEMANA 9 Berens 12
53. SEMANA 10 Schmidt 9 y transposiciones
54. SEMANA 11 Berens 13
55. SEMANA 12 Berens 14 y Schmidt 10
56. SEMANA 13 Schmidt 11
57. SEMANA 14 Berens 15
58. SEMANA 15 Berens 16
59. SEMANA 16 Berens 17
60. SEMANA 17 Berens 18
61. SEMANA 18 Berens 19
62. SEMANA 19 Berens 20
63. SEMANA 20 Berens 21

Fácil, Rápido y Práctico

¿Quieres recursos prácticos para realizar arreglos musicales?
¿Querrías aprender con criterio los elementos necesarios para la composición musical inmediata?
¿Quieres evitar años de entrenamiento académico?
Pues este curso es tu solución definitiva!

¿Qué aprenderé?

• Recursos Compositivos basados en el Ritmo y la Armonía
• Como distribuir las notas de la armonía en la composición
• Como elegir los acordes de un tema musical
• Recursos prácticos para re armonizar un tema musical
• Diversas formas de acompañamiento para dar vida a la melodía
• Distribución de recursos de acompañamiento entre las 2 manos
• Rearmonización avanzada

Al finalizar el curso sabrás utilizar los recursos rítmico-armónico-melódicos en la composición personal y/o arreglos de tus temas favoritos. Aprende las técnicas que te permitirán realizar tus propios arreglos y composiciones para objetivos personales y/o profesionales.

Requisitos:

• Ninguno, el curso de lectura musical y armonía incluídos en este paquete proveen todo lo necesario. 

¿A quién está dirigido?

• Estudiantes de Piano que quieren recursos para arreglar y componer
• Personas que tocan por hobbie y quieren tocar más ordenadamente
• Profesores de Piano que deseen obtener recursos prácticos para enseñar a sus alumnos

Nivel:

• Básico adelantado e Intermedio

Este curso incluye:

✔ Acceso ilimitado a 7,5 horas de vídeo HD
✔ Acceso en dispositivos móviles 

✔ Certificado de Finalización

CLASE 1
Concepto de composición
Composición melódica por azar
Colocar ritmo a una melodía
Actividad compositiva

CLASE 2
Grados de una escala en base a las emociones.
Armonización de la melodía compuesta en semana 1 en base a las emociones.
Actividad

CLASE 3
Comprensión de la armonía a 2 manos
Traspaso de una nota de la mano izquierda a la mano derecha
Actividad

CLASE 4
Melodía armonizada y un bajo en mano izquierda
Distribución de las voces
Actividad

CLASE 5
Armonización de una melodía con acordes de 4 notas, con 7mas
Elección del acorde y distribución de las voces
Actividad.

CLASE 6
Mayor Movimiento melódico del bajo en la mano izquierda como recurso.
Utilización de notas de paso

Actividad

CLASE 7
Recursos armónicos y melódicos para la composición, notas de interés, notas a evitar, terceras, sextas, notas de paso, acompañamientos, etc.
Actividad compositiva

CLASE 8
Arreglo de una melodía utilizando los recursos vistos hasta el momento:
Notas melódicas en la parte superior de la melodía original (región aguda) pasando la mano izquierda por sobre la derecha.
Arpegio de acorde en posición abierta para la mano izquierda: tónica – 5ta – 8va – 3ra (10ma) o tónica 5ta 3ra (10ma)
Utilización de bajos y salto en mano izquierda (tocar un bajo grave y saltar a un acorde de 2 o 3 notas con mano izquierda)
Notas melódicas de apoyo en mano izquierda que resuelvan en la tónica del siguiente acorde.

CLASE 9
Recursos para adornar un tema: La duplicación de notas (si la melodía es en negras se duplica en corcheas utilizando la nota extra como nota pedal).
Armonización de un tema y utilización del recurso.
Actividad compositiva

CLASE 10
Recursos para adornar un tema: La TRIPLICACIÓN de notas (si la melodía es en negras se TRIPLICA en tresillos de corcheas ).
Armonización de un tema y utilización del recurso.
Actividad compositiva

CLASE 11
Re Armonización de un tema musical utilizando armonía libre con acordes de 4 notas
Criterios de elección del acorde de acuerdo a la nota melódica.

Actividad compositiva

CLASE 12
Arreglo de un tema utilizando la re armonización vista en semana 11.
Manejo del programa Finale
Cómo realizar la Escritura del arreglo

CLASE 13
ESCRIBIR EN FINALE (un programa de escritura musical)
“La Lechuza” con la Re Armonización de la semana pasada y duplicación de notas en corcheas
Utilizando la re armonización “libre”

CLASE 14
MELODÍA ARMONIZADA Y MOVIMIENTO DE LAS VOCES
Utilizando “La Lechuza” con la última Armonización, utilizaremos un bajo en mano izquierda y melodía armonizada (la nota melódica junto con las demás notas del acorde) para mano derecha.

CLASE 15
APLICACIÓN DE LA DUPLICACIÓN A LA MELODÍA ARMONIZADA
Utilizando “La Lechuza” con la última Armonización, veremos como realizar la duplicación a la melodía armonizada, moviendo más también, las notas del bajo en mano izquierda.

CLASE 16
MAYOR ARMONÍA EN M.D Y MOVIMIENTO RÍTMICO EN M.I
Utilizando “La Lechuza”, veremos como desarrollar mayor movimiento en mano izquierda durante toda la pieza en modo de: Arpegios ascendentes o descendentes, acordes rotos y variación rítmica, no solo en corcheas, sino también en: negra con puntillo y corchea o corchea-negra-corchea

CLASE 17
NOTAS AGREGADAS A LOS ACORDES E IMITACIÓN MELÓDICA
Utilizando “La Lechuza”, veremos como agregar a los acordes que ya tienen 4 notas, la 9na, 11na y 13na
También utilizaremos el recurso de imitación melódica para la mano izquierda
Cambiaremos la altura de algunas notas moviendo las una 8va

CLASE 18
Creando un arreglo en base a la acentuación de diversos acordes

Funciones tonales
CLASE 19
Utilizando las acentuaciones de la semana 19 para realizar una melodía y el relleno de esta mediante arpegio

CLASE 20
El arreglo de la melodía semana anterior mediante el recurso de mano izquierda con un bajo y salto de acordes.

CLASE 21
Acompañamientos con tónica 5ta 8va, 9nas en diferentes combinaciones

CLASE 22
Acompañamientos utilizando 10mas en distintas combinaciones

CLASE 23
Rotación Cíclica en mano izquierda

CLASE 24
Variaciones de los acompañamientos anteriores

CLASE 25
Bajo y Nota melódica (que valla armonizando con los acordes) que se involucre junto a la melodía principal armonizando con esta, en su mismo registro

CLASE 26
Mover los Bajos USANDO LAS NOTAS DEL ACORDE del momento, en diferentes combinaciones

Un Curso Fácil, Práctico y Rápido | Sabrás Acompañar y Adornar Canciones

¿Quieres ser capaz acompañar canciones con solo ver sus acordes en cifrado?
¿Te gustaría poder adornar la canción mientras la tocas sin depender de las partituras?
¿Querrías comprender cómo hacerlo desde cualquier tonalidad y en forma casi automática?
Con este curso lo lograrás!

¿Qué aprenderé?

• Recursos de Acompañamiento basados en el Ritmo y la Armonía en varias tonalidades
• Cómo adornar tus acompañamientos de forma sencilla tocando de oído sin partituras
• Como utilizar las 2 manos para acompañamientos más dinámicos
• Aplicación de acompañamientos en temas musicales

Al finalizar el curso serás capaz de acompañar y adornar canciones melódicas tocando sin partituras, solo observando los acordes de la canción.

¿A quién está dirigido?

• Personas que no encuentran la forma de acompañar canciones sin tener una partitura delante
• Personas que quieran aplicar lo que saben a a las canciones y soltar sus dedos
• Cualquier Persona que quiera darle más soltura de forma más automática a sus dedos sin estar pensando tanto

Requisitos:

• Ningún requisito, los demás cursos proveen todo lo necesario para entender este curso en su totalidad

Este curso incluye:

✔ Acceso ilimitado a 6 horas de vídeo HD
✔ Acceso a todas las actualizaciones futuras.
✔ Acceso en dispositivos móviles

✔ Certificado de Finalización

CLASE 1
Introducción a los acordes tríadas, mayores y menores e inversiones, su digitación. Grados de la escala

CLASE 2
Acompañamiento básico con acordes. Aplicación y conexión de los acordes e inversiones en serie a un tema musical. Actividad

CLASE 3
Recursos para aplicar a las estructuras de acompañamiento: Arpegios, ejemplos sobre un tema musical. Actividad.

CLASE 4
Adornos para acompañamiento con notas de la escala. Como aplicarlo. Actividad

CLASE 5
Apoyos sobre 2da y 5ta del acorde para embellecer y adornar. Aplicación dentro de un tema musical. Actividad

CLASE 6
Adornos con terceras ascendentes y descendentes, aplicación a un tema musical.

CLASE 7
Acordes partidos para acompañar un tema musical

CLASE 8
Mayor movimiento en la mano izquierda utilizando escala y notas del acorde.

CLASE 9
Estilo Melódico, Células rítmicas iniciales. Estructura de acompañamiento n°1.
Actividad. PDFs y Archivos incluídos

CLASE 10
Células Rítmicas aplicadas a series acordes con 7ma utilizando un acompañamiento armónico. Actividad

CLASE 11
Transporte de las células rítmicas a las distintas tonalidades. Variaciones y arpegios. Actividad

CLASE 12
Estructura de acompañamiento n° 2, aplicación a temas musicales. Actividad

CLASE 13
Aplicación de variaciones de acompañamiento a la estructura vista en clase anterior. Como aplicarla a temas musicales. Actividad

Un Curso Práctico con cientos de movimientos que soltaran tus dedos para improvisar

¿Siempre quisiste improvisar?
¿Nunca entendiste cómo otros pueden tocar sin una partitura delante?
¿Querrías aprender los movimientos que te harán improvisar al instante?
Pues este curso es tu solución definitiva!

¿Qué aprenderé?

• 100s de formas de mover tus dedos y aplicar a cualquier estilo musical en forma fluída
• Células rítmicas y fórmulas de aplicación para cualquier tonalidad
• Cómo utilizar las 2 manos y fluir sin obstáculos
• Aplicación de los recursos a temas musicales

Al finalizar el curso serás capaz de utilizar la armonía de la forma en que siempre soñaste hacerlo, podrás inspirarte y realizar tus proyectos u objetivos personales y profesionales.

Requisitos:

• Ninguno, los cursos incluídos en este paquete aportan todo lo necesario.

¿A quién está dirigido?

• Personas que no encuentran la forma de improvisar sin tener una partitura delante
• Personas que quieran soltar sus dedos
• Cualquier Persona que quiera poder tocar en  automático sin estar pensando tanto

Nivel:

• El curso comienza desde básico hasta un nivel intermedio

Este curso incluye:

✔ Acceso ilimitado a 6 horas de vídeo HD
✔ Acceso a todas las actualizaciones futuras.
✔ Acceso en dispositivos móviles

✔ Certificado de Finalización

CLASES

1. Ejercicios de Acentuación:
   Realizaremos ejercicios a 2 manos con acordes, arpegios y escalas, acentuando en distintos tiempos para ganar soltura y fluidez en nuestras manos
2. ¿Qué es la Improvisación?
3. EJERCICIO 1 Acentuación en tiempo 1
4. EJERCICIO 2 Acentuación en tiempo 2, 3 y 4
5. EJERCICIO 3 Acentuación en tiempos 1 y 3
6. EJERCICIO 4 Acentuación en tiempos 2 y 4
7. EJERCICIO 5 Acentuación en 1-3 y 2-4
8. EJERCICIO 6 Acentuación en 1-2
9. EJERCICIO 7 Acentuación en 3-4
10. EJERCICIO 8 Célula 2 Acentuación en tiempo 1
11. EJERCICIO 9 Célula 2 Acentuación en tiempo 2
12. EJERCICIO 10 Célula 2 acentuación en tiempo 1
13. EJERCICIO 11 Célula 2 Acentuación en tiempo 2
14. EJERCICIO 12 Célula 2 Acentuación en tiempos 1-3 y 2-4
15. EJERCICIO 13 Célula 2 Acentuación en tiempos 1-2, 2-4 y 1-4
16. EJERCICIO 14 Célula 2 variaciones con arpegios ascendentes en tiempos 1, 2, 3 y 4
17. EJERCICIO 15 Arpegios Cíclicos 
18. EJERCICIO 16 Célula 2 variaciones improvisadas y tarea 
19. EJERCICIO 17 Creación de una Melodía por acentuaciones en Metrónomo REALIZACIÓN DE ARPEGIOS Y ACENTUACIÓN
    Los arpegios son parte de la armonía en los acordes y es muy importante dominarlos, los acentos en ellos crearán patrones melódicos
20. EJERCICIO 1 Célula 3 Mano izquierda y Arpegios
21. EJERCICIO 2 Célula 4 Mayor movimiento en mano izquierda 
22. EJERCICIO 3 Intercalando las manos con acentuaciones 
23. EJERCICIO 4 REALIZACIÓN DE ARPEGIOS Utilización de manos alternadas
24. EJERCICIO 5 Células 5 y 6
25. EJERCICIO 6 Células 7 y 8
26. EJERCICIO 7 Células 9 y 10
27. EJERCICIO 8 Células 11 a 14
28. EJERCICIO 9 Células 15 a 20
29. EJERCICIOS DE IMITACIÓN RÍTMICA E INDEPENDENCIA: A través de la imitación en tiempo real podrás incrementar tu independencia en ambas manos
30. EJERCICIO 1 Imitación de acentos 
31. EJERCICIO 2 Imitación de movimientos y acentos
32. EJERCICIO 3 Independencia de la Mano Izquierda
33. EJERCICIO 4 Mano izquierda en Corcheas y Derecha en bajos aleatorios 
34. EJERCICIO 5 Mano Derecha con Acordes Suspendidos e izquierda con bajos aleatorios
35. EJERCICIO 6 Mano derecha a contratiempo y mano izquierda utilizando acordes suspendidos 
36. EJERCICIO 7 Posición fija y acentuación de acordes con mano izquierda en modo frigio 
37. EJERCICIO 8 Utilización de arpegios y acordes rotos, notas melódicas sostenidas en mano derecha 
38. JAZZ EJERCICIO 1 Armonía de TUNE UP Improvisación con arpegios y acentuaciones 
39. EJERCICIO 2 JAZZ Armonía de TUNE UP M.d en corcheas y M.i bajos aleatorios
40. EJERCICIO 3 JAZZ Armonía de TUNE UP Arpegios intercalados con mano izquierda
41. EJERCICIO 4 JAZZ Armonía de TUNE UP Nota Pedal y Tresillos 06 min
42. BLUES:Aplicaremos lo aprendido al Género de Blues – Aplicación de Acordes e inversiones en Blues – Tiempos 2-4 1-3 acordes partidos y a contratiempo
43. Improvisación en Modos – Intecambio modal

Este curso utiliza en su pedagogía una integración de los métodos tradicionales con el konnakol

Konnakol, konokol, konakkol o solkattu, es el arte de percusión vocal del sur de India.

Comenzaremos con el método tradicional e iremos tomando prestadas sílabas de konnakol para poder realizar un aprendizaje más rico y variado de las células rítmicas utilizadas en el solfeo occidental

Resumen de lo que aprenderás:

• Pulso, acento, compás
• Las figuras musicales con sus silencios y la forma de cantarlos en más de 150 ejercicios
• Notas musicales en clave rítmica, clave de sol y clave de fa
• Compases binarios y ternarios
• Valores irregulares en los compases
• Síncopa de tiempo y de compás
• Armadura de clave, intervalos
• Interpretación de simbología en las Partituras
• Interpretación de los adornos musicales en partituras

Requisitos:

• Ninguno, el curso está compuesto desde cero hasta avanzado.
• No se necesita ningún conocimiento musical

Este curso es para:

• Cualquier músico o cantante que quiera leer e interpretar partituras
• Personas que tocan de oído y les falta la parte de lenguaje musical
• Cualquier Persona que quiera entretenerse cantando ritmo y melodía

Niveles:

• El curso te lleva desde cero a avanzado

Este curso incluye:

✔  Acceso ilimitado a 12 horas de vídeo 
✔ Posibilidad de verse en dispositivos móviles 
✔ Documentación adicional en PDF

✔ Certificado de Finalización

CLASES

1. Pulso Acento y Compás
2. Valor de las Figuras y sus Silencios
3. Comenzando a Cantar las Figuras Musicales y sus silencios
4. Ubicación de las figuras musicales dentro del Compás
5. Notas en Pentagrama
6. Ejercitación de Notas en Pentagrama
7. Negra y su silencio
8. La Blanca, Blanca con puntillo Y Redonda
9. Barra de Repetición
10. Corcheas
11. Entendiendo la Melodía 
12. Armadura de Clave
13. Intervalos y su práctica
14. Silencio de Corchea
15. Ejercitación Silencio de Corchea
16. Negra con puntillo y corchea
17. Ejercitación negra con puntillo y corchea
18. Síncopa de Tiempo y Compás
19. Profundizando en la Síncopa parte 2
20. Profundizando en la Síncopa parte 3
21. Compás Compuesto o Ternario
22. Silencios en Compás Compuesto o Ternario
23. Compás ternario
24. Silencios en compás ternario
25. Ejercitación en compás ternario
26. Ritmo y melodía en compás binario
27. Semi Corcheas en compás binario
28. Ejercicios de Semicorcheas parte 1
29. Silencios de Semicorchea parte 2
30. Ejercicios de Semicorcheas parte 3
31. Fusa Semifusa y sus silencios
32. FACILITACIÓN de todos los valores irregulares
33. Tresillo de corcheas
34. Pentagrama Clave Compás Y Figuras
35. Ligaduras puntillo
36. Compases simples y compuestos tiempos F y D Síncopas
37. Contratiempos y valores irregulares
38. Las alteraciones fijas y accidentales
39. Los símbolos de repetición
40. Los signos de expresión, los adornos musicales