Requisitos
- No se requiere ningún conocimiento previo ya que el curso comienza desde cero hasta un sólido nivel intermedio
- Un Piano o Teclado a partir de 5 octavas en adelante (61 teclas en adelante)
Caracteristicas
- Es el Programa más Completo que podrás conseguir en internet
Audiencia objetivo
- Personas que quieren comenzar de cero y aprender piano o teclado correctamente y a su propio ritmo
- Personas que quieren comenzar de cero y aprender piano o teclado correctamente y a su propio ritmo
- Personas cansadas de buscar tutoriales o métodos y que quieran por fin aprender de verdad
- Estudiantes intermedios que tienen huecos en su formación
- Pianistas que leen pero no improvisan
- Pianistas que tocan de oído pero no leen ni saben de teoría musical
- Cantantes que busquen una formación pianística y una forma de acompañarse al cantar
La Supervisión Vía WhatsApp vale Oro!!! Ver más
También tendrás acceso a grupos de Facebook donde se comparte material entre alumnos sobre los avances, dificultades, correcciones y más.
Todo lo Mejor
- Estudiarás con el programa más completo en habla hispana | 62 horas de Vídeo en HD
- Podrás ir descargando todo el contenido y tener acceso ilimitado (tu acceso a los vídeos y PDFs no tiene una fecha límite, siempre tendrás acceso)
- Tendrás lo más importante: Supervisión Permanente en forma directa vía whatsapp durante 1 año, esto significa que podrás preguntar todas tus dudas, enviar vídeos de las actividades planteadas en el curso y recibir vídeos, tips y sugerencias personalizadas vía whatsapp, si deseas ver testimonios de personas que ya disfrutan de este beneficio mira los testimonios en esta página
- Tendrás acceso a grupos de Facebook donde se comparte material entre alumnos sobre los avances, dificultades, correcciones y más.
Lo que aprenderás
- Acompañamientos: Acompaña y adorna temas musicales a 2 manos utilizando acordes y sus inversiones
- Armonía: Acordes, escalas, arpegios, armonización de la escala, acordes avanzados, voicings, cadencias, sustituciones, modos griegos
- Composición y arreglos: Recursos prácticos para armonizar, re armonizar y arreglar melodías
- Lectura Musical: Ejercicios para reproducir y practicar solfeo de forma innovadora y facilitada con sílabas de Konnakol
- Improvisación: Patrones para improvisar con ambas manos basados en arpegios, escalas y acordes
- Técnica Pianística: Los movimientos más efectivos para tocar el piano con ejercicios y fragmentos musicales para aplicarlos
- Auto Conocimiento: Herramientas de introspección que te permitirán llegar más allá de la superficie de tu mente para encontrar y disolver bloqueos
Descripción
IMPORTANTE: Por favor lee la descripción. Queremos que entiendas exactamente qué es lo que ofrecemos.
LA FORMA MÁS INCREÍBLE Y COMPLETA DE APRENDER PIANO Y TECLADO
Con sus 62 horas de Vídeo Clases, Piano Campus te ofrece el curso más completo para tu desarrollo pianístico-musical
Clases especiales con material complementario en PDF para descargar y actividades para que puedas asimilar lo aprendido.
Obtén libertad musical ahorrándote años de intentos frustrados:
Muchas personas llegan al piano por primera vez sinceramente entusiasmadas con tocar sus temas favoritos. Desconociendo que más allá de mover los dedos hay un mundo por descubrir detrás de la música, estas personas:
- Toman algún curso que los entusiasma con tocar temas al instante
- Ven vídeo tutoriales en YouTube
- Utilizan una App y tocan por imitación pero luego no saben explicar qué es lo que están tocando, ni disponen de las herramientas como para realizar cambios rítmicos, armónicos o simplemente adornar un poco el tema musical. Estas personas, lamentablemente quedan estancadas por no entender cómo funciona la música.
La siguiente frase lo ejemplifica perfectamente:
<< Regala un pescado a un hombre y le darás alimento para un día, enséñale a pescar y lo alimentarás para el resto de su vida>> Proverbio Chino
Con este curso, no obtendrás un pescado (aprender solo un par de temas por imitación) aprenderás a pescar (entenderás cómo funciona la música) para que puedas alimentarte el resto de tu vida (sacar los temas que desees , re armonizarlos, adornarlos, improvisar sobre ellos, etc.)
Los pianistas de nivel intermedio que tocan hace algunos años, desean tocar temas más complejos y comienzan a encontrar dificultades
¿Te identificas con alguna?
- Tocas varios temas, pero desconoces cómo funcionan internamente o cómo puedes hacer arreglos para que todo suene más profesional.
- Te das cuenta que hay una armonía con acordes y escalas más complejos de los que tú tocas. Estos acordes suenan fantástico y has visto tutoriales o tomado clases pero no terminas de encontrar un método ordenado y gradual que te los explique claramente.
- Te tropiezas al tocar, sobre todo en temas veloces, tratas de analizar y encontrar qué es lo que estás haciendo mal, supones que si practicas más se resolverá. Sí es tu caso, permíteme decirte que no se trata solo de eso, estás chocando contra una barrera de velocidad por falta de técnica y relajación físico-mental-emocional.
- Has aprendido a leer partituras y no puedes despegarte de ellas, alguna vez te han pedido que acompañes a alguien cuando canta o que te sumes a tocar con tus amigos y no sabes cómo hacerlo.
- Entiendes la armonía y lees pero no encuentras la forma de poder improvisar algo con lo que sabes, es como tener todos los ingredientes de una comida pero no saber ni por dónde empezar para cocinarla.
IMAGINA TENER EL CONOCIMIENTO PARA TOCAR LO QUE TU QUIERAS
En una escuela de música, tendrías diferentes materias, ellas te ayudarían a comprender la música en su totalidad, solo que muchos no tienen el tiempo para estudiar en una escuela.
La buena noticia es que ahora puedes hacerlo! ya que Piano Campus es una escuela, y tiene una visión integral, por eso mediante un programa completo ordenado en 35 módulos, podrás ir avanzando por nivel gradual de dificultad, a tu propio ritmo y desde la comodidad de tu hogar.
LOS 6 PILARES DE ESTE CURSO:
1. Armonía Contemporánea de jazz
2. Técnica Pianística con movimientos y ejercicios fundamentales
3. Recursos de Composición y Arreglos Musicales
4. Lectura de Partituras mediante el solfeo tradicional y el apoyo con sílabas de konnakol
5. Recursos de Improvisación basados en escalas, arpegios y armonías
6. Acompañamientos básicos con acordes y sus inversiones
BENEFICIOS QUE OBTENDRÁS:
- Tendrás el control: Irás a tu propio ritmo, eligiendo estudiar un aspecto musical por vez o los 6 en paralelo.
- Aprenderás de una forma segura y práctica, con métodos que funcionan.
- Romperás los límites de tu conocimiento actual y entenderás la música de manera integral para poder tocar lo que tú quieras.
Obtendrás como Regalo: “Un curso de Auto-Conocimiento” que te ayudará a tocar de manera más relajada y consciente (incluido en los módulos)
Este curso incluye:
✔ 62 horas de vídeo HD en más de 350 clases
✔ Resolución de dudas y entrega de actividades vía whatsapp por 1 año
✔ Descarga de los Vídeos y Documentación PDF
✔ Acceso en dispositivos móviles
✔ Certificado de Finalización
Si hay algo que podemos ofrecerte, son RESULTADOS
TEMARIO POR ASPECTO MUSICAL
Para leer un detalle por módulo ve a la pestaña del medio
(currículum debajo de la foto principal del curso)
1. ARMONÍA CONTEMPORÁNEA
Contenido de las clases
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- Sistema Temperado
- Tono – Semitono
- Enarmonía – Homónimo
- Ejercicios e improvisación por tono – semitono
- Escala cromática – Escala por tonos enteros
- Escala mayor: Formación de la escala mayor: por Estructura de T-St y por superposición de Tetracordios
- Tonalidad: Armadura de clave
- Práctica Sistemática de acordes triada mayores
- Explicación, Reglas y consejos prácticos para utilizar armadura de clave Ejercitación
- Práctica sistemática de acordes: Triada aumentados
- ACORDES Mayor Séptima (Maj7), 7ª Dominante, Menor Séptima(m7), Disminuido séptima (m7b5) , 7ª Sus 4, 7ª Aumentado(+7), Menor maj7, Mayor 7ª #5, Mayor 6ª, Menor 6ª.
- Ejercitación de lo visto en Piano con ambas manos.
- Práctica sistemática de acordes por salto en círculo de 5tas
- Armonización de la escala con acordes de 4 notas (con 7mas).
- Distribución bajo acorde entre las 2 manos.
- Aplicación e inversión de estos acordes a un tema musical
- Práctica sistemática de acordes tríada menores
- Transporte de acordes
- Transporte de acordes dentro de un tema musical
- Ejercitación transporte a múltiples tonalidades
- ESCALAS MENORES:
- Estructura Interválica
- Nombres de los grados de la escala (tónica, supertónica, mediante etc)
- Escala relativa menor
- Escala menor antigua y sus modificaciones
- Escala menor armónica, menor melódica , menor bachiana, y jazz minor, mixta.
- Práctica sistemática de acordes tríada disminuidos.
- Formación paso a paso en el piano de las escalas: menor antigua o natural; menor armónica; menor melódica( bachiana; mixta; menor mayor) en TODAS las tonalidades
- Ejercitación de las escalas menores en Piano, improvisación y utilidad de cada escala.
- Práctica sistemática de acordes Maj7
- Ejercitación intensiva de las escalas menores antigua y melódica
- Aplicación de las escalas menores
- Práctica sistemática de acordes dominantes.
- Ejercitación intensiva de las escalas menores armónica y mixta
- Improvisación y utilidad de cada escala.
- Práctica sistemática de acordes m7
- Armonización y rearmonización de la escala mayor
- Campo armónico de la escala mayor
- Funciones Armónicas y Sustitutas, ejemplo en un fragmento de “let it be”
- Práctica sistemática de acordes semidisminuidos (m7b5)
- Funciones sustitutas en la re armonización
- Re armonización de un tema Utilizando las funciones sustitutas, ejercitación.
- Práctica sistemática de acordes menores con 7ma mayor (-Maj7)
- Rearmonización con funciones sustitutas en el campo armónico mayor
- Rearmonización de un tema
- Practica sistemática de acordes menor 6ta
- Movimientos de las voces en un tema: Paralelo, directo, oblicuo y contrario
- Su aplicación
- Práctica sistemática de Dominantes aum
- Cadencias: Plagal, Rota y Compuesta en sus variantes “auténtica, con sustitución y alterada” Análisis de un tema
- Práctica sistemática de acordes 7sus4
- Cadencias con Sustitución
- Práctica sistemática de acordes Mayor 6ta
- Relación Bajo/Acorde en el campo armónico mayor y menor
- Práctica sistemática de acordes Maj7#5
- Funciones tonales dentro del campo armónico mayor y menor
- Práctica sistemática de acordes disminuidos
- Campo armónico menor con sus sustituciones.
- Práctica sistemática de inversiones acordes Maj7
- Cadencias en el campo armónico menor
- Practica sistemática de inversiones con acordes dominantes
- Utilización de II V I (cadencia compuesta con sustitución auténtica) en temas musicales
- Utilización de Dominantes secundarios en temas musicales.
- Actividad de re armonización
- Aplicación de cadencias y sustituciones/alteraciones en la re armonización
- Acordes disminuidos y su utilización en la resolución, combinación con diferentes bajos para formar dominantes 7b9
- Voicing de 3 notas, armado de cadencias parte 1
- Voicing de 3 notas, armado de cadencias parte 2
- Cifrado y distribución de las voces en acordes mayor 6 – Maj7 – 9na y 13na
- Cifrado y distribución de las voces en acordes menores m6 – 6/9 – add9 – m7 – m7add11 – m7add13 – m9 y m13
- Cifrado y distribución de las voces en acordes dominantes 7, 9, 13, 7b5, 9b5, 9#5, 7b9 y 7#9
- Introducción a los modos griegos
- Notas conflictivas y notas a evitar en los modos
- Relación entre modo dórico y modo lidio
- Tensiones y temas modales
- Modo Mixolidio y Lidio Dominante en II° V° I°
- Modo Frigio y sus fórmulas
- Ejercitación de los modos
2. TÉCNICA PIANÍSTICA
CONTENIDO DE LAS CLASES
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- Presentación
- Postura y alineación | Distancia y altura del asiento
- TOQUE DE DEDOS Posiciones de la mano y sus dedos
- Relajación en Toque de Dedos
- Proceso de Relajación en todos los dedos
- APLICACIÓN 1
- Toque de Dedos en un Órgano Electrónico
- Toque Ligado y No Ligado | Posición de la Falange del Pulgar
- APLICACIÓN 2
- TOQUE DE PALMA Seguro habrás utilizado esta técnica, aprende los movimientos y el secreto de la relajación necesaria para lograr soltura y no cansarte
- TOQUE DE PALMA y activación de la Muñeca. Cómo evitar Tensión / Cansancio en el Toque de Palma y cuando utilizarlo
- TOQUE DE ANTEBRAZO El toque de antebrazo es fundamental, ya que nos ayuda a tocar sin esfuerzo utilizando la fuerza de gravedad a nuestro favor
- Regulando la Intensidad el Toque de Antebrazo
- APLICACIÓN Toque de Antebrazo con regulación de intensidad Como realizar un Legatto con toque de antebrazo
- APLICACIÓN Toque de antebrazo con legatto
- Resumen General del Toque de Antebrazo
- APRENDIENDO A RELAJARNOS, RESPIRAR Y SENTIR
- Aquí profundizaremos en la relajación necesaria para lograr mayor consciencia durante nuestra ejecución, esto es necesario para despojarnos de trabas, vicios y para crecer en la técnica, llegando de a poco a acceder a tocar piezas que no podríamos tocar sin técnica
- La importancia de la Respiración
- TOQUE DE BRAZO Y TRONCO
- TOQUE POR ROTACIÓN DE ANTEBRAZO Esta técnica fundamental te permitirá utilizar músculos más poderosos que los mismos dedos para tocar, como lo son los pronadores y supinadores del antebrazo
- INTRODUCCIÓN al toque por ROTACIÓN de antebrazo Realización del toque por rotación del antebrazo
- COMBINACIÓN DE TOQUES
- APLICACIÓN del toque por Rotación y Antebrazo en forma combinada
- INTRODUCCIÓN a la aplicación de toques combinados y movimientos de asistencia
- Combinación Toque de dedos y antebrazo
- Combinación Toque de dedos, antebrazo, rotación, MEDIO PEDAL Y RUBATTO
- Digitación y Movimientos de asistencia: Tirón, empuje y rueda de carro
- CONSIDERACIONES PREVIAS
- Digitación, saltos y regla del Pulgar
- Utilización del Metrónomo
- Mejora Post Estudio
- Elección de la velocidad de estudio
- Peligros de la Ejecución Lenta
- Importancia de la Ejecución Lenta
- Como potenciar la memoria
- LECTURA TÉCNICA Y EJERCITACIÓN En esta sección podrás aplicar lo aprendido e ir avanzando de forma semanal (recomendado) Las lecciones no son largas pero su puesta en práctica te llevará tiempo
- SEMANA 1 Mindfulness y Berens 8
- SEMANA 2 Respiración Cuadrada y Schmidt 3 y 4 con variaciones
- SEMANA 3 Transposiciones Schmidt 4 y Berens 9
- SEMANA 4 Schmidt 5 y 6 con transposiciones
- SEMANA 5 Berens 10
- SEMANA 6 Schmidt 7 y transposiciones
- SEMANA 7 Berens 11
- SEMANA 8 Schmidt 8 y transposiciones
- SEMANA 9 Berens 12
- SEMANA 10 Schmidt 9 y transposiciones
- SEMANA 11 Berens 13
- SEMANA 12 Berens 14 y Schmidt 10
- SEMANA 13 Schmidt 11
- SEMANA 14 Berens 15
- SEMANA 15 Berens 16
- SEMANA 16 Berens 17
- SEMANA 17 Berens 18
- SEMANA 18 Berens 19
- SEMANA 19 Berens 20
- SEMANA 20 Berens 21
Si quieres ahora o más adelante, adicionar a este curso más material referido a técnica pianística, puedes buscar nuestro curso de “PIANO TOTAL: Técnica y Auto-Percepción Físico Mental” disponible aquí en Udemy
3. ACOMPAÑAMIENTOS BÁSICOS
CONTENIDO DE LAS CLASES
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Introducción a los acordes tríadas, mayores y menores e inversiones, su digitación. Grados de la escala
Acompañamiento básico con acordes.
Ritmo de zamba y aplicación a los temas “zamba de mi esperanza” y “luna cautiva”
Aplicación y conexión de los acordes e inversiones en serie al tema “el oso”
Recursos para aplicar a las estructuras de acompañamiento: Arpegios, ejemplos sobre un tema musical. Actividad.
Adornos para acompañamiento con notas de la escala. Como aplicarlo. Actividad
Apoyos sobre 2da y 5ta del acorde para embellecer y adornar. Aplicación dentro de un tema musical. Actividad
Adornos con terceras ascendentes y descendentes, aplicación a un tema musical.
Acordes partidos para acompañar un tema musical
Mayor movimiento en la mano izquierda utilizando escala y notas del acorde.
Estilo Melódico, Células rítmicas iniciales. Estructura de acompañamiento n°1
Células Rítmicas aplicadas a series acordes con 7ma utilizando un acompañamiento armónico. Actividad
Transporte de las células rítmicas a las distintas tonalidades. Variaciones y arpegios.
Estructura de acompañamiento n° 2, aplicación a temas musicales. Actividad
Aplicación de variaciones de acompañamiento a la estructura vista en clase anterior. Cómo aplicarla a temas musicales. Actividad
4.COMPOSICIÓN Y ARREGLOS
CONTENIDO DE LAS CLASES
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- Concepto de composición
- Composición melódica por azar
- Colocar ritmo a una melodía
- Grados de una escala en base a las emociones.
- Armonización de la melodía compuesta en semana 1 en base a las emociones.
- Comprensión de la armonía a 2 manos
- Traspaso de una nota de la mano izquierda a la mano derecha
- Melodía armonizada y un bajo en mano izquierda
- Distribución de las voces
- Armonización de una melodía con acordes de 4 notas, con 7mas
- Elección del acorde y distribución de las voces
- Mayor Movimiento melódico del bajo en la mano izquierda como recurso.
- Utilización de notas de paso
- Recursos armónicos y melódicos para la composición, notas de interés, notas a evitar, terceras, sextas, notas de paso, acompañamientos, etc.
- Arreglo de una melodía utilizando los recursos vistos hasta el momento:
- Notas melódicas en la parte superior de la melodía original (región aguda) pasando la mano izquierda por sobre la derecha.
- Arpegio de acorde en posición abierta para la mano izquierda: tónica – 5ta – 8va – 3ra (10ma) o tónica 5ta 3ra (10ma)
- Utilización de bajos y salto en mano izquierda (tocar un bajo grave y saltar a un acorde de 2 o 3 notas con mano izquierda)
- Notas melódicas de apoyo en mano izquierda que resuelvan en la tónica del siguiente acorde
- Recursos para adornar un tema: La duplicación de notas (si la melodía es en negras se duplica en corcheas utilizando la nota extra como nota pedal).
- Armonización de un tema y utilización del recurso.
- Actividad compositiva
- Recursos para adornar un tema: La TRIPLICACIÓN de notas (si la melodía es en negras se TRIPLICA en tresillos de corcheas ).
- Armonización de un tema y utilización del recurso.
- Re Armonización de un tema musical utilizando armonía libre con acordes de 4 notas
- Criterios de elección del acorde de acuerdo a la nota melódica.
- Arreglo de un tema utilizando la re armonización vista en las clases anteriores
- Cómo realizar la Escritura del arreglo
- Cómo utilizar un programa de escritura musical
- “La Lechuza” con la Re Armonización de la semana pasada y duplicación de notas en corcheas utilizando la re armonización “libre”
MELODÍA ARMONIZADA Y MOVIMIENTO DE LAS VOCES
Utilizando “La Lechuza” con la última Armonización, utilizaremos un bajo en mano izquierda y melodía armonizada (la nota melódica junto con las demás notas del acorde) para mano derecha.
APLICACIÓN DE LA DUPLICACIÓN A LA MELODÍA ARMONIZADA
Utilizando “La Lechuza” con la última Armonización, veremos como realizar la duplicación a la melodía armonizada, moviendo más también, las notas del bajo en mano izquierda.
MAYOR ARMONÍA EN M.D Y MOVIMIENTO RÍTMICO EN M.I
Utilizando “La Lechuza”, veremos como desarrollar mayor movimiento en mano izquierda durante toda la pieza en modo de: Arpegios ascendentes o descendentes, acordes rotos y variación rítmica, no solo en corcheas, sino también en: negra con puntillo y corchea o corchea-negra-corchea
NOTAS AGREGADAS A LOS ACORDES E IMITACIÓN MELÓDICA
- Utilizando “La Lechuza”, veremos como agregar a los acordes que ya tienen 4 notas, la 9na, 11na y 13na. También utilizaremos el recurso de imitación melódica para la mano izquierda. Cambiaremos la altura de algunas notas moviendo las una 8va creando un arreglo en base a la acentuación de diversos acordes
- Funciones tonales
- Utilizando las acentuaciones de la semana 19 para realizar una melodía y el relleno de esta mediante arpegio
- El arreglo de la melodía semana anterior mediante el recurso de mano izquierda con un bajo y salto de acordes.
- Acompañamientos con tónica 5ta 8va, 9nas en diferentes combinaciones
- Acompañamientos utilizando 10mas en distintas combinaciones
- Rotación Cíclica en mano izquierda
- Variaciones de los acompañamientos anteriores
- Bajo y Nota melódica (armonizando con los acordes) que se involucre junto a la melodía principal armonizando con esta, en su mismo registro
- Mover los Bajos USANDO LAS NOTAS DEL ACORDE del momento, en diferentes combinaciones
5. LECTURA MUSICAL
CONTENIDO DE LAS CLASES
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- Pulso Acento y Compás
- Valor de las Figuras y sus Silencios
- Comenzando a Cantar las Figuras Musicales y sus silencios
- Ubicación de las figuras musicales dentro del Compás
- Notas en Pentagrama
- Negra y su silencio
- La Blanca, Blanca con puntillo Y Redonda
- Barra de Repetición
- Corcheas
- Entendiendo la Melodía – Armadura de Clave, Intervalos y su práctica
- Silencio de Corchea
- Negra con puntillo y corchea
- Síncopa de Tiempo y Compás
- Profundizando en la Síncopa parte 2
- Profundizando en la Síncopa parte 3
- Compás Compuesto o Ternario
- Silencios en Compás Compuesto o Ternario
- Compás ternario
- Silencios en compás ternario
- Semi Corcheas en compás ternario
- Ejercicios de Semicorcheas
- Silencios de Semicorchea
- Fusa Semifusa y sus silencios
- FACILITACIÓN de todos los valores irregulares
- Pentagrama Clave Compás Y Figuras
- Ligaduras puntillo
- Compases simples y compuestos tiempos F y D Síncopas
- Contratiempos y valores irregulares
- Las alteraciones fijas y accidentales
- Los símbolos de repetición
- Los signos de expresión, los adornos musicales
6. IMPROVISACIÓN
CONTENIDO DE LAS CLASES
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Ejercicios de Acentuación:
Realizaremos ejercicios a 2 manos con acordes, arpegios y escalas, acentuando en distintos tiempos para ganar soltura y fluidez en nuestras manos
- ¿Qué es la Improvisación?
- EJERCICIO 1 Acentuación en tiempo 1
- EJERCICIO 2 Acentuación en tiempo 2, 3 y 4
- EJERCICIO 3 Acentuación en tiempos 1 y 3
- EJERCICIO 4 Acentuación en tiempos 2 y 4
- EJERCICIO 5 Acentuación en 1-3 y 2-4
- EJERCICIO 6 Acentuación en 1-2
- EJERCICIO 7 Acentuación en 3-4
- EJERCICIO 8 Célula 2 Acentuación en tiempo 1
- EJERCICIO 9 Célula 2 Acentuación en tiempo 2
- EJERCICIO 10 Célula 2 acentuación en tiempo 1
- EJERCICIO 11 Célula 2 Acentuación en tiempo 2
- EJERCICIO 12 Célula 2 Acentuación en tiempos 1-3 y 2-4
- EJERCICIO 13 Célula 2 Acentuación en tiempos 1-2, 2-4 y 1-4
- EJERCICIO 14 Célula 2 variaciones con arpegios ascendentes en tiempos 1, 2, 3 y 4
- EJERCICIO 15 Arpegios Cíclicos
- EJERCICIO 16 Célula 2 variaciones improvisadas y tarea
- EJERCICIO 17 Creación de una Melodía por acentuaciones en Metrónomo
- REALIZACIÓN DE ARPEGIOS Y ACENTUACIÓN Los arpegios son parte de la armonía en los acordes y es muy importante dominarlos, los acentos en ellos crearán patrones melódicos
- EJERCICIO 1 Célula 3 Mano izquierda y Arpegios
- EJERCICIO 2 Célula 4 Mayor movimiento en mano izquierd
- EJERCICIO 3 Intercalando las manos con acentuaciones
- EJERCICIO 4 REALIZACIÓN DE ARPEGIOS Utilización de manos alternadas
- EJERCICIO 5 Células 5 y 6
- EJERCICIO 6 Células 7 y 8
- EJERCICIO 7 Células 9 y 10
- EJERCICIO 8 Células 11 a 14
- EJERCICIO 9 Células 15 a 20
- EJERCICIOS DE IMITACIÓN RÍTMICA E INDEPENDENCIA
- A través de la imitación en tiempo real podrás incrementar tu independencia en ambas manos
- EJERCICIO 1 Imitación de acentos
- EJERCICIO 2 Imitación de movimientos y acentos
- EJERCICIO 3 Independencia de la Mano Izquierda
- EJERCICIO 4 Mano izquierda en Corcheas y Derecha en bajos aleatorios
- EJERCICIO 5 Mano Derecha con Acordes Suspendidos e izquierda con bajos aleatorios
- EJERCICIO 6 Mano derecha a contratiempo y mano izquierda utilizando acordes suspendidos
- EJERCICIO 7 Posición fija y acentuación de acordes con mano izquierda en modo frigio
- EJERCICIO 8 Utilización de arpegios y acordes rotos, notas melódicas sostenidas en mano derecha
- JAZZ EJERCICIO 1 Armonía de TUNE UP Improvisación con arpegios y acentuaciones
- EJERCICIO 2 JAZZ Armonía de TUNE UP M.d en corcheas y M.i bajos aleatorios
- EJERCICIO 3 JAZZ Armonía de TUNE UP Arpegios intercalados con mano izquierda
- EJERCICIO 4 JAZZ Armonía de TUNE UP Nota Pedal y Tresillos
- BLUES Aplicaremos lo aprendido al Género de Blues
- Aplicación de Acordes e inversiones en Blues – Tiempos 2-4 1-3 acordes partidos y a contratiempo
CURSO DE AUTOCONOCIMIENTO
Comienza un viaje hacia el centro de ti mismo
Transita el camino hacia un estado reflexión que removerá tus cimientos musicales y personales
¿Qué me aportará esto?
- Te brindará las herramientas de introspección que te permitan llegar más allá de la superficie de tu mente, al hacerlo reconocerás tus propios bloqueos para luego disolverlos.
- Te hará percibir la relación intrínseca entre la respiración, el cuerpo, la mente y las emociones, una vez que la descubras en tí mismo podrás tomar el control sobre lo que toques.
- Te llevará a descubrir la esencia de lo que eres para vivir con más alegría, armonía y relajación.
TEMAS:
- Estrés y Respiración
- Postura corporal, emociones, pensamientos y respiración
- Conciencia corporal y ejercicio respiratorio
- La mente y sus actividades
- Reconociendo obstáculos | Comprensión defectuosa
- Reconociendo obstáculos | Confusión de valores
- Reconociendo obstáculos | El apego
- Reconociendo obstáculos | Las aversiones irracionales
- Reconociendo obstáculos | El sentimiento de inseguridad
- Reduciendo los obstáculos
- Alegoría del carruaje
- Utilizando los sentidos para enfocar la mente
- Mecanismo de la memoria y cómo potenciarla
- Utilizando los sentidos para potenciar la memoria
- Ejecución mental
- La llave para una práctica exitosa
- Reconociendo tus puntos débiles para ir más allá
Aprovecha esta oportunidad única y comienza ya a descubrir el universo de la música aplicado al piano!
No esperes más, inscríbete y comienza ya mismo !
Características del curso
- Conferencias 380
- Cuestionarios 8
- Duración Acceso de por vida
- Nivel de habilidad Todos los niveles
- Estudiantes 268
- Certificado Si
- Evaluaciones Si
- ========>> MÓDULO 1 <<==========
Tendrás las secciones divididas en módulos que te ayudarán a estudiar los 6 aspectos de la música en paralelo, de forma ordenada y gradual
- 1. LECTURA MUSICAL: Introducción completa y clave de sol
Conceptos básicos a saber. Estas clases te ayudarán a echar raíces fuertes en tus primeros pasos hacia la lectura musical, solfeo y teoría
- 1. ACOMPAÑAMIENTOS: Acordes e inversiones
Introducción a los acordes tríadas, mayores y menores e inversiones, su digitación. Grados de la escala
- 1. ARMONÍA: Sistema Temperado
Estableceremos las bases de una tonalidad: Sistema Temperado Tono – Semitono Enarmonía – Homónimo Ejercicios e improvisación por tono – semitono Escala cromática – Escala por tonos enteros
- 1. TÉCNICA PIANÍSTICA: Postura | Toque de dedos
Los primeros conceptos de la técnica, como posición, acción muscular y relajación del cuerpo, ideas e implementación
- 1. IMPROVISACIÓN: Introducción
Realizaremos ejercicios a 2 manos con acordes, arpegios y escalas, acentuando en distintos tiempos para ganar soltura y fluidez en nuestras manos
- 1. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Melodía
Concepto de composición. Composición melódica por azar colocando ritmo a una melodía (Actividad)
- AUTOCONOCIMIENTO: Lectura 1
Comienza un viaje hacia el centro de ti mismo mediante reflexiones que removerán tus cimientos musicales y personales. Estas lecturas las realizarás junto con los primeros módulos y te brindará herramientas de introspección para llegar más allá de la superficie de tu mente, al hacerlo reconocerás tus propios bloqueos para luego disolverlos. Te hará percibir la relación intrínseca entre la respiración, el cuerpo, la mente y las emociones, una vez que la descubras en tí mismo podrás tomar el control sobre lo que toques. Podrás descubrir la esencia de lo que eres para vivir con más alegría, armonía y relajación.
- EXAMEN MÓDULO 1
- ========>> MÓDULO 2 <<==========
- 2. LECTURA MUSICAL: Clave de Fa y Figuras
Ya hemos visto en el módulo 2 una ejercitación con clave de sol en 2da línea. Ahora seguimos con la ejercitación de clave de fa en 4ta línea y figuras musicales como redonda, blanca con puntillo, blanca y negra
- 2. ACOMPAÑAMIENTOS: Encadenamiento de acordes
Ahora que conoces los acordes y sus inversiones practicaremos tocarlos en serie
- 2. ARMONÍA: Tonalidad y escala Mayor
Tonalidad: Formación de la escala mayor: por Estructura de T-St construcción de la escala Ejercitación. Escala cromática y por tonos enteros. Práctica Sistemática de acordes triada mayores por el círculo de 5tas.
- 2. TÉCNICA PIANÍSTICA: Toque de dedos | Aplicación
- 2. IMPROVISACIÓN: Acentuación en tiempos 1,2,3y4
- 2. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Armonización de la melodía
Armonizaremos una melodía con acordes mayores y menores, considerando la nota melódica como parte del acorde y también considerando las dimensiones emocionales que será un punto de vista interesante para realizar la armonización
- AUTOCONOCIMIENTO: Lectura 2
- EXAMEN MÓDULO 2
- ========>> MÓDULO 3 <<==========
- 3. LECTURA MUSICAL: Repetición, Corcheas, Melodía y armadura de clave
La parte de armadura de clave se complementará en paralelo con la clase de armonía.
- 3. TÉCNICA PIANÍSTICA: Toque de antebrazo
- 3. ACOMPAÑAMIENTO Básico aplicado a un tema musical
Aquí pondremos en práctica lo aprendido sobre el tema musical "El oso" de Mauricio Birabent (Moris)
- 3. IMPROVISACIÓN: Acentuación en tiempos 1-3
- 3. ARMONÍA: Armadura de clave | Acordes Aum. en círculo de 5tas
a) por superposición de Tetracordios b) por armadura de clave Explicación, Reglas y consejos prácticos para utilizar armadura de clave. Práctica sistemática de acordes: Triada aumentados
- 3. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Traspaso de voces
Comprensión de la armonía a 2 manos y Traspaso de una nota de la mano izquierda a la mano derecha
- AUTOCONOCIMIENTO: Lectura 3
Darte cuenta de “cómo estás respirando”, será el punto de partida para ganar consciencia corporal y poder relajarte.
- EXAMEN MÓDULO 3
- ========>> MÓDULO 4 <<==========
- 4. LECTURA MUSICAL: Intervalos
El conocimiento de intervalos te servirá luego para comprender mejor la formación de escalas y acordes
- 4. TÉCNICA PIANÍSTICA: Legato con toque de antebrazo
- 4. ACOMPAÑAMIENTOS: Repaso
En este módulo te concentrarás en seguir aplicando lo visto a otras tonalidades
- 4. ARMONÍA: Intervalos y Todos los acordes de 3 y 4 notas
Repaso y ampliación de intervalos | ACORDES DE 3 Y 4 NOTAS: Mayores, menores, aum. dim. sus2, sus4, Mayor Séptima (Maj7), 7ª Dominante, Menor Séptima(m7), Disminuido séptima (m7b5) , 7ª Sus 4, 7ª Aumentado(+7), Menor maj7, Mayor 7ª #5, Mayor 6ª, Menor 6ª + Ejercitación Práctica sistemática de acordes por salto en círculo de 5tas
- Intervalos justos, disminuidos y aumentados
- Otros casos posibles
- Inversiones de intervalos / Intervalos compuestos
- Intervalos por color de tecla / Ejercicios
- Acordes de 3 Notas Mayores, menores, aumentados, disminuidos, sus2 y sus4
- Acordes de 4 Notas Maj7, 7, m7, m7b5, o, 7sus 4, 7#5, -Maj7, Maj7#5, 6 y m6
- INVERSIONES en los acordes vistos de 3 y 4 notas
- Ejercicios sugeridos
- Práctica de salto e inversiones con acordes
- 4. IMPROVISACIÓN: Ejercicio de acentuación en tiempos 2-4
- 4. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Melodía armonizada
- 4. AUTOCONOCIMIENTO Lectura 4
Analizaremos las 5 actividades de la mente según las plantea la filosofía oriental
- EXAMEN MÓUDLO 4
- ========>> MÓDULO 5 <<==========
- 5. LECTURA MUSICAL: La corchea y su silencio
- 5. TÉCNICA PIANÍSTICA: Toques de antebrazo y palma
- 5. ACOMPAÑAMIENTOS: Trasposición
Repasa el tema visto en el módulo 3 para transportarlo a otras tonalidades
- 5. ARMONÍA: Armonización de la escala
Armonización de la escala con acordes de 4 notas (con 7mas). Distribución bajo acorde entre las 2 manos. Aplicación e inversión de estos acordes a un tema musical Práctica sistemática de acordes tríada menores
- 5. IMPROVISACIÓN: Ejercicio de acentuación en 1-3 | 2-4 | 1-2 | 3-4
Utilizando la célula rítmica 1 acentuamos con varias combinaciones
- 5. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Armonización con 7mas
- AUTOCONOCIMIENTO Lectura 5
- EXAMEN MÓDULO 5
- ========>> MÓDULO 6 <<==========
- 6. LECTURA MUSICAL: Negra con puntillo
- 6. TÉCNICA PIANÍSTICA: Toque de palma, utilización
- 6. ARMONÍA: Cómo transportar en temas musicales
- 6. ACOMPAÑAMIENTOS: "Nada es Para Siempre" Tema y Actividad con arpegios
Verás un tutorial de cómo tocar este tema y luego lo transportarás a G y D mayor
- 6. IMPROVISACIÓN: Célula Rítmica y ejercicios de acentuación
Ahora trabajaremos con una nueva célula rítmica produciendo múltiples acentuaciones
- 6. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Movimiento de bajos y notas de paso
Mayor Movimiento melódico del bajo en la mano izquierda como recurso. Utilización de notas de paso aplicado a lo que venimos trabajando
- AUTOCONOCIMIENTO Lectura 6
- EXAMEN MÓDULO 6
- ========>> MÓDULO 7 <<==========
- 7. LECTURA MUSICAL: Síncopa de tiempo y compás
- 7. TÉCNICA PIANÍSTICA: Respiración + toque de brazo y tronco
- 7. ACOMPAÑAMIENTOS: Adornos para acompañamiento con notas de la escala
- 7. ARMONÍA: Escalas menores
Estructura Interválica Nombres de los grados de la escala (tónica, supertónica, mediante etc) Escala relativa menor Escala menor antigua y sus modificaciones Escala menor armónica, menor melódica , menor bachiana, y jazz minor, mixta. Práctica sistemática de acordes tríada disminuidos.
- 7. IMPROVISACIÓN: Variaciones con arpegios
Esta clase te brindará plena movilidad en arpegios
- 7. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Recursos armónicos y melódicos
Recursos armónicos y melódicos para la composición, notas de interés, notas a evitar, terceras, sextas, notas de paso y acompañamientos
- AUTOCONOCIMIENTO Lectura 7
- EXAMEN MÓDULO 7
- ========>> MÓDULO 8 <<==========
- 8. LECTURA MUSICAL: Ejercitación de Síncopa
- 8. TÉCNICA PIANÍSTICA: Toque por rotación de antebrazo
- 8. ACOMPAÑAMIENTOS: Adornos con 2da y 5ta
Apoyos sobre 2da y 5ta del acorde para embellecer y adornar. Aplicación dentro de un tema musical
- 8. ARMONÍA: Aplicación de las escalas menores al piano
Formación paso a paso en el piano de las escalas: menor antigua o natural; menor armónica; menor melódica( bachiana; mixta; menor mayor) en TODAS las tonalidades Ejercitación de las escalas menores en Piano, improvisación y utilidad de cada escala. Práctica sistemática de acordes Maj7
- 8. IMPROVISACIÓN: Arpegios cíclicos
- 8. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Terminación del tema
Terminación del tema utilizando notas por salto, acordes en posición abierta, notas melódicas de apoyo y más recursos
- AUTOCONOCIMIENTO Lectura 8
- EXAMEN MÓDULO 8
- ========>> MÓDULO 9 <<==========
- 9. LECTURA MUSICAL: Profundizando y ejercitando la Síncopa
- 9. TÉCNICA PIANÍSTICA: Digitación, saltos y regla del pulgar
- 9. ACOMPAÑAMIENTOS: Adornos con terceras
- 9. ARMONÍA: Ejercitación de escalas menores y acordes dominantes
Ejercitación intensiva de las escalas menores antigua y melódica Aplicación de las escalas menores Práctica sistemática de acordes dominantes
- 9. IMPROVISACIÓN con arpegios
- 9. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Duplicación de notas/figuras como recurso
- AUTOCONOCIMIENTO Lectura 9
- ========>> MÓDULO 10 <<==========
- 10. LECTURA MUSICAL: Compás compuesto (ternario)
Ritmo y Melodía en compás compuesto
- 10. TÉCNICA PIANÍSTICA: Metrónomo y combinación de toques en Berens 7
Metrónomo para practicar anticipación y regularidad. Trabajaremos los toques por rotación y antebrazo en forma combinada utilizando la pieza de Herman Berens Berens N° 7
- 10. ACOMPAÑAMIENTOS: Transportar
- 10. ARMONÍA: Ejercitación menor armónica y mixta / Acordes m7 por círculo de 5tas
Ejercitación intensiva de las escalas menores armónica y mixta Improvisación y utilidad de cada escala. Práctica sistemática de acordes m7
- 10. IMPROVISACIÓN: Creación de melodías con metrónomo
- 10. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Triplicación de notas/figuras como recurso
Triplicación de Figuras musicales como arreglo Utilizaremos tresillos, convirtiendo las negras de una canción sencilla
- AUTOCONOCIMIENTO Lectura 10
- ========>> MÓDULO 11 <<==========
- 11. LECTURA MUSICAL: Ritmo y melodía en compás compuesto
Ritmo y Melodía: Silencios en Compás Compuesto o Ternario
- 11. TÉCNICA PIANÍSTICA: Mejora post-estudio / Elección de velocidad
- 11. ACOMPAÑAMIENTOS: Acordes partidos
- 11. ARMONÍA: Funciones tonales en modo mayor
Armonización y rearmonización de la escala mayor Campo armónico de la escala mayor con 7mas Funciones Armónicas y Sustitutas, ejemplo en un fragmento de “let it be” Práctica sistemática de acordes semi disminuídos (m7b5)
- 11. IMPROVISACIÓN: Mano izquierda y arpegios
- 11. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Re armonización "libre" con acordes 7ma
- AUTOCONOCIMIENTO Lectura 11
- ========>> MÓDULO 12 <<==========
- 12. LECTURA MUSICAL: Ejercitación Compás ternario
- 12. TÉCNICA PIANÍSTICA: Ejecución lenta / Berens 8
- 12. ACOMPAÑAMIENTOS "Imagine"
Tocarás el tema y le agregarás en donde te sea posible los recursos aprendidos hasta el momento
- 12. ARMONÍA: Funciones sustitutas / Maj7 por círculo de 5tas
Funciones sustitutas significa que veremos que acordes pueden reemplazarse entre sí para la re armonización Re armonización de un tema . Práctica sistemática de acordes menores con 7ma mayor (-Maj7)
- 12. IMPROVISACIÓN: + Movimiento en mano izquierda
- 12. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Duplicación y adaptación a la armonización "libre"
- AUTOCONOCIMIENTO Lectura 12
- ========>> MÓDULO 13 <<==========
- 13. LECTURA MUSICAL: Ejercitación y silencio en compás ternario
- 13. TÉCNICA PIANÍSTICA: Potenciación de memoria / Trasposición de Schmidt 4 / Berens 9
- 13. ACOMPAÑAMIENTOS: Transportar Imagine
- 13. ARMONÍA: Rearmonización con funciones sustitutas / m6 por círculo de 5tas
- 13. IMPROVISACIÓN: Intercalar las manos y acentuar
- 13. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Escritura del arreglo
- AUTOCONOCIMIENTO Lectura 13
- ========>> MÓDULO 14 <<==========
- 14. LECTURA MUSICAL: Semicorcheas en compás ternario
- 14. TÉCNICA PIANÍSTICA: Schmidt 5 y 6 con transposiciones
- 14. ACOMPAÑAMIENTOS: Un bajista en la mano izquierda
Utilizaremos recursos para mano izquierda
- 14. ARMONÍA: Movimientos de las voces / Acordes #5 por círculo de 5tas
Movimientos de las voces en un tema: Paralelo, directo, oblicuo y contrario. Su aplicación y Práctica sistemática de Dominantes aumentados por el círculo de 5tas
- 14. IMPROVISACIÓN: Toque a manos alternadas
- 14. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Composición considerando el movimiento de voces
- AUTOCONOCIMIENTO Lectura 14
- ========>> MÓDULO 15 <<==========
- 15. LECTURA MUSICAL: Semicorcheas en compás ternario y binario
- 15. TÉCNICA PIANÍSTICA: Berens 10
- 15. ACOMPAÑAMIENTOS: Tema "She" de Elvis Costello
- 15. ARMONÍA: Cadencias simples/compuestas y variantes alterada-rota | 7sus4 en círculo de 5tas
Cadencias: Plagal, Rota y Compuesta en sus variantes “auténtica, con sustitución y alterada” Análisis de un tema Práctica sistemática de acordes 7sus4
- 15. IMPROVISACIÓN: Células 5 y 6
- 15. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Duplicación de notas en la armonización
- AUTOCONOCIMIENTO Lectura 15
- ========>> MÓDULO 16 <<==========
- 16. LECTURA MUSICAL: Semicorcheas en compás binario
- 16. TÉCNICA PIANÍSTICA: Ejercicios de Schmidt 7 y sus trasposiciones
- 16. ACOMPAÑAMIENTOS: "Let it be" (The Beatles)
- 16. ARMONÍA: Cadencias con Sustitución / Acordes Mayor 6ta por círculo de 5tas
- 16. IMPROVISACIÓN: Células 7 y 8
- 16. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Mayor armonía en M.D y Rítmica en M.I
- AUTOCONOCIMIENTO Lectura 16
- ========>> MÓDULO 17 <<==========
- 17. LECTURA MUSICAL: Semicorcheas en compás binario parte 3
- 17. TÉCNICA PIANÍSTICA: Berens 11
- 17. ACOMPAÑAMIENTOS: Estilo Melódico
- 17. ARMONÍA: Relación Bajo/Acorde el campo armónico mayor y menor/ Maj7#5 en círculo de 5tas
- 17. IMPROVISACIÓN: Células 9 y 10
- 17. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Cómo agregar notas / Imitación melódica
- AUTOCONOCIMIENTO Lectura 17
- ========>> MÓDULO 18 <<==========
- 18. LECTURA MUSICAL: Ejercicios de Semicorcheas
- 18. TÉCNICA PIANÍSTICA: Schmidt 8
- 18. ACOMPAÑAMIENTOS: Series acordes con 7ma utilizando un acompañamiento armónico
- 18. ARMONÍA: Funciones tonales en campo armónico mayor y menor / Acordes dim. en círculo de 5tas
Acordes según sus función TÓNICA | SUB DOMINANTE | DOMINANTE. Funciones tonales dentro del campo armónico mayor y menor + Práctica sistemática de acordes disminuidos
- 18. IMPROVISACIÓN: Células 11 a 14
- 18. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: utilidad de la alternancia - Paradiddles
- ========>> MÓDULO 19 <<==========
- 19. LECTURA MUSICAL: Silencio de semicorchea-semicorchea 1
- 19. TÉCNICA PIANÍSTICA: Transposiciones de Schmidt 8
- 19. ACOMPAÑAMIENTOS: Transporte de las células rítmicas a las distintas tonalidades. Variaciones y arpegios
- 19. ARMONÍA: Campo armónico menor, armonización de escalas, grados y sus sustituciones.
- Armonización de la escala menor armónica
- Armonización de la escala menor natural
- Armonización de la escala menor melódica-jazz minor-bachiana
- Grados más utilizados y posibles escalas en el campo armónico menor
- Actividad utilizando una tabla
- Forma de escribir ciertos grados
- Análisis armónico del tema “Summertime” de Gershwin
- 19. IMPROVISACIÓN: Células 15 a 20
- ========>> MÓDULO 20 <<==========
- 20. LECTURA MUSICAL: Silencio de semicorchea-semicorchea 2
- 20. ACOMPAÑAMIENTOS: Saca "Your Song" de Elton John
- 20. TÉCNICA PIANÍSTICA: Schmidt 9 y transposiciones
- 20. ARMONÍA: Cadencias en el campo armónico menor
- 20. IMPROVISACIÓN: Imitación de acentos y movimientos
- 20. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Arreglos basados en acentuaciones de acordes
Acentuaciones en distintos tiempos te ayudarán a formar un arreglo, incluso una melodía. Trabajaremos basándonos en los paradiddles
- ========>> MÓDULO 21 <<==========
- 21. LECTURA MUSICAL: Silencio de semicorchea-semicorchea 3
- 21. TÉCNICA PIANÍSTICA: Berens 13
- 21. ACOMPAÑAMIENTOS: Estructura de acompañamiento n° 2, aplicación a temas musicales
- 21. ARMONÍA: Utilización de II V I y Dominantes secundarios en temas musicales
Utilización de II V I (cadencia compuesta con sustitución auténtica) en temas musicales Utilización de Dominantes secundarios en temas musicales. Actividad de re armonización
- 21. IMPROVISACIÓN: Acentos y notas intercaladas con la melodía
- ========>> MÓDULO 22 <<==========
- 22. LECTURA MUSICAL: Silencio de semicorchea-semicorchea 4
- 22. TÉCNICA PIANÍSTICA: Schmidt 10
- 22. ACOMPAÑAMIENTOS: Aplicación de la clase anterior
- 22. ARMONÍA: Aplicación de cadencias y sustituciones/alteraciones en la re armonización
- 22. IMPROVISACIÓN: Independencia de la mano izquierda parte1
- ========>> MÓDULO 23 <<==========
- 23. LECTURA MUSICAL: Silencios de Semicorchea-Semicorchea 5
- 23. ACOMPAÑAMIENTOS: Toca "Just the way you are" de Billy Joel
- 23. TÉCNICA PIANÍSTICA: Berens 14
- 23. ARMONÍA: Acordes disminuidos y su utilización en la resolución, combinación con 7b9
- 23. IMPROVISACIÓN: Independencia de la Mano Izquierda parte2
- ========>> MÓDULO 24 <<==========
- 24. LECTURA MUSICAL: Silencios de Semicorchea-Semicorchea 6
- 24. TÉCNICA PIANÍSTICA: Schmidt 11
- 24. ACOMPAÑAMIENTOS: Variaciones de las estructuras vistas
Aplicación de variaciones de acompañamiento a la estructura vista en clase anterior. Como aplicarla a temas musicales
- 24. ARMONÍA: Aplicación del voicing de 3 notas en cadencias y temas musicales
- 24. IMPROVISACIÓN: Independencia de la Mano Izquierda parte3
Tocando ostinato en mano derecha improvisamos con mano izquierda
- 24. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Pasando el paradiddle al piano
- ========>> MÓDULO 25 <<==========
- 25. LECTURA MUSICAL: Fusa – Semifusa y sus silencios
- 25. TÉCNICA PIANÍSTICA: Berens 15
- 25. ACOMPAÑAMIENTOS: Cómo sacar de oído la melodía de un tema
- 25. ARMONÍA: Tips para el Voicing de 3 notas y aplicación en el standard de jazz "Tune UP"
- 25. IMPROVISACIÓN: Mano izquierda en Corcheas y Derecha en bajos aleatorios
- ========>> MÓDULO 26 <<==========
- 26. LECTURA MUSICAL: FACILITACIÓN de todos los valores irregulares
- 26.TÉCNICA PIANÍSTICA: Berens 16
- 26. ACOMPAÑAMIENTOS: Armonizar la melodía sacada
- 26. ARMONÍA: Cifrado y distribución de las voces en acordes mayor 6 – Maj7 – 9na y 13na
- 26. IMPROVISACIÓN: Mano Derecha con Acordes Suspendidos e izquierda con bajos aleatorios
- 26. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Creando una melodía y sus adornos
PARADIDDLES en la COMPOSICIÓN Eligiendo la combinación 3 3 2 compondré una melodía para ejemplificar como puede realizarse el arpegio de relleno, que a veces parecerá el "tresillo de la lechuza" y en otras oportunidades la "duplicación en corcheas" Esto sintetiza y sistematiza lo que hemos estado viendo, aplicándolo ahora a un tema cuya melodía fue compuesta en un 100 %, ya que no fue tomada de otro tema. A esta melodía será la que de ahora en más le prestemos atención. Yo he creado esta en base a la combinación 332 y a los acordes vistos
- ========>> MÓDULO 27 <<==========
- 27. LECTURA MUSICAL: Tresillo de corcheas
- 27. TÉCNICA PIANÍSTICA: Berens 17
- 27. ACOMPAÑAMIENTOS: Melodía armonizada con Acompañamiento en mano izquierda
- 27. ARMONÍA: Cifrado/distribución de voces en acordes menores m6 – 6/9 – add9 – m7 – m7add11 – m7add13 – m9 y m13
- 27. IMPROVISACIÓN: M.D a contratiempo y M.I utilizando acordes suspendidos
- 27. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Formas de acompañar
- ========>> MÓDULO 28 <<==========
- 28. LECTURA MUSICAL PARTE TEÓRICA: Pentagrama Clave Compás Figuras
A partir de aquí veremos formalmente y de manera teórica lo aprendido y más también
- 28. TÉCNICA PIANÍSTICA: Berens 18
- 28. ACOMPAÑAMIENTOS: Tema "Ya no hay forma de pedir perdón" de Elton John
- 28. ARMONÍA: Cifrado/distribución de las voces en acordes dominantes 7, 9, 13, 7b5, 9b5, 9#5, 7b9 y 7#9
- 28. IMPROVISACIÓN: Posición fija y acentuación de acordes con mano izquierda en modo frigio
- 28. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Recurso de mano izquierda con un bajo y salto de acordes
- ========>> MÓDULO 29 <<==========
- 29. LECTURA MUSICAL: Ligaduras – puntillo
- 29. TÉCNICA PIANÍSTICA: Berens 19
- 29. ACOMPAÑAMIENTOS: Paradiddle ejercicio 2
- 29. ARMONÍA: Introducción a los Modos Griegos
- 29. IMPROVISACIÓN: Arpegios y acordes rotos, notas melódicas sostenidas en mano derecha
- 29. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Acompañamientos con tónica 5ta 8va, 9nas
- ========>> MÓDULO 30 <<==========
- 30. LECTURA MUSICAL: Compases simples y compuestos – tiempos F y D – Síncopas
- 30. TÉCNICA PIANÍSTICA: Berens 20
- 30. ACOMPAÑAMIENTOS: Paradiddle ejercicio 3
- 30. ARMONÍA: Notas conflictivas y notas a evitar en los modos
- 30. IMPROVISACIÓN: JAZZ EJERCICIO 1 Armonía TUNE UP Improvisación con arpegios y acentuaciones
- 30. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Acompañamientos utilizando 10mas en distintas combinaciones
- ========>> MÓDULO 31 <<==========
- 31. LECTURA MUSICAL: Contratiempos-valores irregulares
- 31. TÉCNICA PIANÍSTICA: Berens 21
- 31. ACOMPAÑAMIENTOS: Paradiddle ejercicio 4
- 31. ARMONÍA: Relación entre modo dórico y modo lidio
- 31. IMPROVISACIÓN: JAZZ EJERCICIO 2 Armonía TUNE UP M.d en corcheas y M.i bajos aleatorios
- 31. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Rotación cíclica de la mano izquierda
- ========>> MÓDULO 32 <<==========
- 32. LECTURA MUSICAL: Las alteraciones fijas y accidentales
- 32. TÉCNICA PIANÍSTICA: Introducción a la aplicación de toques combinados y movimientos de asistencia
- 32. ACOMPAÑAMIENTOS: Tocar "somewhere only we know" de Keane
- 32. ARMONÍA: Tensiones y temas modales
- 32. IMPROVISACIÓN: JAZZ EJERCICIO 3Armonía de TUNE UP Arpegios intercalados con M.i
- 32. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Recursos para mano izquierda
- ========>> MÓDULO 33 <<==========
- 33. LECTURA MUSICAL: Los símbolos de repetición
- 33. TÉCNICA PIANÍSTICA: Combinación Toque de dedos y antebrazo en el tema de Yann Tiersen
- 33. ACOMPAÑAMIENTOS: tocar "My way"(Frank Sinatra)
- 33. ARMONÍA: Relación entre Modo Mixolidio y Lidio Dominante
- 33. IMPROVISACIÓN: JAZZ EJERCICIO 4 Armonía de TUNE UP Nota Pedal y Tresillos
- 33. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Variaciones de los acompañamientos anteriores
Acompañamiento M I Bajo y nota melódica involucrada con la melodía Bajo y Nota melódica (que vaya armonizando con los acordes) que se involucre junto a la melodía principal armonizando con esta, en su mismo registro (misma altura sonora). Dicha nota puede caer en cualquiera de las 7 corcheas restantes luego de tocar el bajo en la corchea 1, iré probando las mejores opciones según convenga al tema. Puedo pensar como expreso en el video, en cuando caería el sonido de un tambor de batería.
- ========>> MÓDULO 34 <<==========
- 34. LECTURA MUSICAL: Los signos de expresión
- 34. TÉCNICA PIANÍSTICA: AMELIE = Combinación Toque de dedos y antebrazo / Digitación y asistencia
Aplicaremos la combinación de estos 2 toques tocando la introducción de un tema de Yann Tiersen muy conocido: Comptine d'un autre été (Amélie) / Digitación y Movimientos de asistencia: Tirón, empuje y rueda de carro
- 34. ACOMPAÑAMIENTOS: tocar "Sacrifice"(Elton John)
- 34. ARMONÍA: Modo Frigio y sus fórmulas
- 34. IMPROVISACIÓN: BLUES – Tiempos 2-4 1-3 acordes partidos y a contratiempo
Aplicación de Acordes e inversiones en Blues – Tiempos 2-4 1-3 acordes partidos y a contratiempo
- 34. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Bajo y Nota melódica
Esta clase veremos un recurso más y la próxima el último para que puedas entregar un tema entero
- ========>> MÓDULO 35 <<==========
- 35. LECTURA MUSICAL: Los adornos musicales
- 35. TÉCNICA PIANÍSTICA: Combinación: dedos, antebrazo, rotación, medio pedal y rubbato
- 35. ACOMPAÑAMIENTOS: Elige un tema
- 35. ARMONÍA: Ejercitación de los modos
- 35. IMPROVISACIÓN: MODOS intercambio modal - 8 modos distintos
- 35. COMPOSICIÓN Y ARREGLOS: Cierre del tema musical
